https://soundcloud.com/user-816044537/compositionlesson (pro dobrý výsledek poslouchejte se sluchátky nebo dobrým zvukovým systémem!). Tento příběh jsem - částečně - publikoval již dříve.

Složení lekce. Dílo ze starých časů. Ale také ne. Dnes a včera (04–2021) jsem se pokusil omezit poznámky mé „lekce kompozice“ náčrtky z minulosti. Některé odstraňte, některé přidejte. Dlouhá práce, ve které se vydám na dobrodružství, ponořím se do hudby mých oblíbených skladatelů a pak s tím něco udělám sama. Co udělali a co udělám s jejich zvukem.

To, co v této skladbě slyšíte, je dialog se skladateli, které oceňuji a miluji. Mluvím s nimi při komponování. Dávají imaginární odpověď: „to je dobré, to není dobré, to se dá udělat jinak, udělejte maximum, pokračujte!"

Malé tajemství. Nikdy jsem neměl hodiny kompozice ani instrumentace. Ve skutečnosti jsem neměl co do činění s komponováním. Někdy jako malé dětiřekněte „udělejte to sami“. Stejně jako jsem kdysi dělal přijímací zkoušku na konzervatoř. Bez předchozího vzdělání. Jen na „dobré uši“. Tvrdou prací to mělo dobré pokračování a poté dobrou kariéru. To, že „děláte to sami“ mladších dětí, obvykle napodobuje to, co udělali starší lidé (například velcí skladatelé). A pokud máte trochu vlastní vůle, zkuste to překonat. Abych tě dostal ze snupomoci druhému, pokusit se překonat mé skvělé příklady? V žádném případě ne. Štěstí v této práci pro mě spočívá v mé objevné cestě: poslouchejte ještě lépe, poslouchejte ještě lépe a poslouchejte lépe. A na co narazíte! To, co zjistíte, nemůže porazit žádné vzdělání.Pocit, mysl, instinkt a intuice. Nyní jsem na tenkém ledě, protože je velmi obtížné přesně vysvětlit, co tento titul - s těmito přísadami - znamená. Vysvětlení této hudby je docela dost. Možná se mým podílem stane i posměšný smích. Jak jsem to složil, co jsem složil, proč jsem to složil. Co se děje v hudbě. Takže spousta otázek. 

Bylo by snadné říci: „teď poslouchej, pak to uslyšíš automaticky“. A předstírej, že mi krvácí nos. Ale tentokrát se z toho nedostanu. Tato práce je pro mě příliš zajímavá z několika důvodů a zaslouží si trochu více vysvětlení, i když si myslím, že „vysvětlení hudby“ je známkou slabosti. Pro hudbu tedy.

Možná něco o skládání jako první. Existuje několik významů tohoto slova. Podle mého názoru to znamená skládat. Skládání zvuků. Ve své nevině jsem svým dětem řekl, že jsem skladatel, kterým se samozřejmě smála otázka „co dělá tvůj otec?“. Ještě jednou se omlouvám svým dětem za tuto chybu v rodičovství a doufám, že i nadále měly šťastné dětství. Ale co tím myslím skladatel; Nepíšu noty, ale provázám zvuky dohromady, samostatné noty nástrojů, které můžete slyšet samostatně. Fonista je v tomto kontextu spíše jako konec slova, jako je saxofonista; někdo, kdo hraje na saxofon. Skladatele byste pak mohli interpretovat jako někoho, kdo „dá něco dohromady a pak to zní“. Něco, co mu zní v hlavě a dělá to slyšitelným.  

Anekdoty, jako například moje posezení jako skladatele na večeři Asociace nizozemských skladatelů, vytváří veselé příběhy: u stolu proti sobě soutěží „skuteční“ skladatelé o své skladby, jedna teorie je ještě krásnější než druhá. Přednáška v délce 3 hodin pro 3 minuty hudby (zní to trochu přehnaně, ale přesto ..). Když jsem byl na řadě, můj příběh byl velmi krátký, „jeden si poznamenal, pak další. Tato další nota je / zní vyšší, nižší nebo stejná. Voilà. To se skládá. Dítě prádlo. Jednou jsem slyšel někoho říkat, že komponování je tak trochu téma, začátek, který si vymyslíte, a zbytek po něm je logickým pokračováním. Jak to jde pro mě? Obvykle to začíná příjemným stresem. Něco bublá, že nevím, kde to skončí. Obvykle tehdy vstanu. Bude to pak pyžamový den, jak nám říká moje žena. Nerušit, nechat to jít. Neoblékám se, dokud práce neskončí. To bublání (nezaměňovat s konzumací alkoholu) má obvykle důvod. Jak jsem již řekl: hudba musí být o něčem. Nemám rád mýdlovou hudbu, 3 akordy, komerční hudbu, smartlapping nebo hudbu s tvrdým základním bubnem nebo někoho, kdo recituje básně Santa Clause. Moje děti říkají, že se tomu říká „rapování“.

Skládání není pro mě samozřejmostí. Rozhodně jsem to nedostal z domova. Daleko od toho. Moje první hudební díla byla nemilosrdně zesměšňována a dodnes je moji bratři a sestry (až na některé výjimky) pečlivě vyhýbali a skrývali. Ale to není problém. Už dávno jsem si uvědomil, že sláva jako skladatel nebo jakákoli jiná tvůrčí profese závisí více na síti, která je tkaná kolem člověka, než na skutečné práci, kterou ve skutečnosti vykonáváte. Pořád si myslím, že výmluvným příkladem jsou ceny, které jsem obdržel, jako je Emmy, za kterou jsi pochválen, zatímco málokdo to poslouchal. 

Proto vždy píšu s velkým potěšením, i když to žádný pes neposlouchá. Pro mě to přináší to nejlepší ve mně. Moje kreativita, moje skutečné pocity. Můj soucit se světem kolem mě, jak můžete slyšet zejména na konci této práce; jak z toho člověk obecně dělá nepořádek. Sebepoznání, sebereflexe, emoce, radost a smutek jsou hlavně komponenty, které ve své hudbě nacházím.

Ale zpět k této skladbě s názvem „lekce kompozice“. Proč tento titul? Jak jsem už možná řekl: Nemám žádný výcvik ve složení. Dělám všechno podle sluchu, spíše podle pocitu. A to poslední musím ještě blíže specifikovat. Dělám to intuitivně. V prstech nemám žádné předpečené melodie, stejně nemohu hrát na klavír. Nemluvě o rekonstrukci mé vlastní práce. Nepoužívám triky, kterými mohou někteří skladatelé ohnout posluchače podle své vůle. Žádné příklady z hudební literatury, které jsem rafinovaně transformoval do své.

To, co jsem se musel naučit, je dát strach ze selhání stranou a nechat hudbu přijít, jak přichází. Ve své fantazii jsem si nechal pomoct skladateli, kteří psali krásnou hudbu v dávných dobách. V duchu poslouchám, co mi radí. To samozřejmě zní jako příběh sendvičové opice. Samozřejmě je (pro většinu). Ale tato hudba je v podstatě sendvič-opičí příběh s tím rozdílem, že jej můžete slyšet. Produkt poslechu ikon ze světa hudby a toho, jak se mě příjemně dotýkám. Být otevřený jejich názorům. 

Tato hudba je příkladem toho, jak poslouchám svůj vnitřní hlas, ale také hlasy ze šedé minulosti, které mě ovlivnily, s tím, co nyní v hudbě zažívám a používám k transformaci (skládání) do hudby.

Společně z toho děláme zábavnou párty v mé hlavě. Je to vždy příjemné. A taková práce ožívá. Obvykle jsem stejně ohromen jako někteří lidé, že jsem to dokázal udělat. Název „lekce kompozice“ tedy vychází ze skutečnosti, kterou mě tito „velcí chlapci“ naučili: lekce kompozice. Ať už jsem věnoval pozornost či nikoli, rád bych to nechal na posluchače. Slyšel jsem to mnohokrát. Stále se mi to zlepšuje! 

O čem je hudba? Je to pro mě stejně nevyzpytatelné jako pro posluchače. Můžete si s ním vymyslet svůj vlastní příběh. Samozřejmě slyším pokyny, které jsem dostal, ale to se opravdu nedá vysvětlit. Zázrak hudby nelze vysvětlit.

No, vysvětlete to trochu víc. Jak jsem řekl. Začíná to posloucháním a opětovným poslechem. A až s tím skončíte, poslouchejte znovu. Co se v té hudbě děje? Co ve vás ta hudba evokuje? Pocit, který získáte, a způsob, jakým vás skladatel poslouchal. To později použijete k vyjádření svých vlastních pocitů a toho, jaké nástroje a poznámky k tomu potřebujete. To je otázka pokusů a omylů. Název této práce je kompoziční lekce. Nemyslím si, že se naučíte skládat, ale zvládnete to. Někdo, kdo je muzikál, to dokáže snadněji než někdo, kdo tomu tak není. 

Samozřejmě je to jednodušší, pokud máte hudební teorii. Ale sám jsem s tím nikdy nic neudělal. Pro mě to není o tom, zda je něco v ploše F nebo B. Rozdíl slyším, ale souvisí to pouze s polohou akordů ve vztahu k sobě navzájem. Někdy o něco méně o půl tónu zní také hezčí. Existují o tom vyčerpávající teorie, ale pokud jste k tomu slepí, ve skutečnosti vám to nevychází. U mě je to víc: máte bílé klíče a černé klíče. Kryt otevřený, kryt zavřený. Vyšší nebo dokonce vyšší. Funguje to nebo nefunguje, když to poslouchám? Tento názor se toto slyšení vyvíjí v průběhu let. Skladatelé jako Richard Strauss mě naučili dělat nájezdy do akordů. Francouzští skladatelé jako Ravel, Debussy mě učil barvy kombinací nástrojů.

Moje dětství se obvykle skládalo ze 3 akordů. Což také uvízlo hodně hip music, jeden klíč a možná i nějaké paralelní klíče. Jako hlavní a vedlejší. Ale cestovat po všech druzích kláves ve stejném hudebním díle, ne. To neslyšíte často. Jde o to udělat a naučit se získat v sebe hodně důvěry, aby měla intuice šanci. Talent je pěkný, ale vytrvalost pomáhá více.

Fotografie je samozřejmě parodie. Samozřejmě nemůžete vydělat spoustu peněz hudbou z důvodů, jako je můj průzkum. K tomu musíte také vytvořit iluzi na (sociálních) médiích. Příběh kolem toho. To obvykle nemá nic společného jen s hudbou. Odměna za skládání je pro mě velká. Skvělý způsob, jak poznat sebe sama. Nebo vyprávět příběh někomu jinému.

Komentáře0)

Zatím zde nejsou žádné komentáře

Zanechat své připomínky

  1. Přidání komentáře jako hosta.
Přílohy (0 / 3)
Sdílejte svou polohu
Zde můžete uvést svůj komentář pro sociální média